《大话西游》之大话周星驰

saintom

都说香港是文化沙漠，我赞同。甭管你怎么为东方之珠辩解，沙漠就是沙漠，香江的水加洋人的肥，沤了一百多年也白搭。

　　但沙漠里也有绿色。像墨西哥那种巨大的仙人掌，跟树似的，往那一戳，触目惊心。比起平原上的“喜看稻菽千重浪”，更打眼，也更有力道，使人过目难忘。

　　香港这块沙漠里，就有几株巨大的仙人掌，而且那刺儿伸到了大陆，扎得我们兴奋地嗷嗷叫。周润发算一个，锋芒直捅好莱坞，牙签加大氅加**加慢动作，帅得大家直叫“发哥”。但“发哥”毕竟还是哥，见着可以拥抱、献花、签名、拍照什么的，但基本上还属偶像崇拜那套。他是一爷，看他的电影不容易激动，不会产生丰富联想，觉得自己也成了一英雄，可以马上上街去管点儿什么闲事。周星驰就不一样了，但周星驰能让你很会心，你和他能找到一种默契，好象你俩一块儿玩儿了道猫腻，就像读王朔的书，有种共同毁人一道的快乐，所以王朔不叫王老师，叫朔爷，周星驰也不叫星哥，叫星爷。那天看网，有一网页叫“星爷专柜”，这版主悟得了真义。

　　现在网友自炒的热点是《大话西游》，专题、剧本、评论、下载，一副痴迷相。据说风行的一个下载是“爱你一万年”，乃侠骨柔情的登峰造极之作，想知道“酷”的准确解释就看这个。记得还有一征集答案：你最喜欢戏里的哪句台词？“爱你一万年”之外，又给了几个答案，没我中意的，于是自己添了一条――“ONG、ONG，ONG你妈个头啊.”另下载了一首片尾曲，放在桌面上，常听常新。

　　看《大话西游》是几年前的事儿了，当时没看懂，只是喜欢。

　　98年从哈尔滨买了一盗版，算留个念想。前些日又从网上买了盘正版，10块钱，比盗版还便宜。不过，还是没看懂，只是越发地喜欢。

　　为什么喜欢？

　　特魔幻是个原因。人界的逻辑和神界的逻辑混在一起，一会儿人道一会儿神道，匪夷所思，叫彩儿的地方就层出不穷，也是我脑子跟不上的原因。夸《大话西游》，容易把功都记在周星驰账上，实际上编剧才真是一爷。能把几条逻辑的链条丝丝入扣地衔接契合，主副线安排得张弛有度，再适时地加上喜剧和悲剧的因子，成就了这样一部大戏，在当今中国编故事的人里，我看不出谁能出其右。

　　再一个原因，更直接，就是从片尾曲渐起开始，作为神的孙悟空，向人世做最后的告别，也是全剧人神对话中最强烈也最煽情的一幕。我几次看到这儿几次鼻子发酸，其实是被这种典型的男性情结感动了――每个男人都渴望一把梦一样的情感，但每个男人都在这种情感面前犹疑却步，因为他们不愿承担责任。点破这层纸，可以给女士做观察男人的心思用――你发现身边的男性感动了，你就要提防他；你发现身边的男性感动了，你应该原谅他。

　　周星驰胆儿大，敢碰《西游记》这大题材。这种胆儿大不像中央台的傻大胆儿，一拍西游，就把孙悟空弄成一反权威和锄邪恶的英雄，变成教科书的图象版。周星驰的神来之笔，是居然把《西游记》弄得感情丰富细腻，令人缠绵悱恻，把几百年前一瞎说八道的玩意儿变得直逼内心，催人泪下，我想，这事儿放大陆，有敢这么想的没敢这么拍的，有敢这么拍的没敢这么轻松圆熟地玩儿的。模糊了时空概念，把我们生命里的几个主题“当当当”嵌入我们的胸口，让我们觉得特不得劲特别扭，这是真读懂了《西游记》。

　　中国人现在爱找乐儿，每个周末都有《快乐大本营》和《欢乐总动员》伺候着。按说这够俗的吧，可大家偏偏说自己喜欢喜剧。一说喜剧就深了，起码让人想起古希腊的三大喜剧，想起阿里斯托芬，想起鲁迅说的“喜剧是把丑恶的东西揭穿了给人看”。这一深不要紧，先把周星驰从地根儿上就灭了，称人家是“搞笑片”，而且是“胳肢人”，自己呢，就把一切连胳肢人都不笑的东西全叫“喜剧片”――拖沓的肥皂剧叫“情景喜剧”，降低成本的叫“室内喜剧”，三分钟的插科打诨叫“喜剧小品”。相应的，秃瓢儿、斗鸡眼儿、矬个儿、说话侉什么的，总之，只要生理上有点儿毛病，就成了喜剧明星。恕我不恭，赵丽蓉逝世，万人相送，说老太太人品好、有艺德我信，但要说她是“著名的喜剧表演艺术家”，我觉得就算了吧。中国还没喜剧，又哪儿来的喜剧表演艺术家？

　　露怯的还不止这些。好容易能进口外国的喜剧了，却挑了一个最要不得的金.凯利――一个靠面部皮肉比常人松弛混饭的主儿。

　　突然想起大姑娘相亲，都说要找个有幽默感的。谢谢。真要找，我包你嫁不出去，嫁出去了也不是中国人。因为中国人的喜剧情结决定了中国人不可能有什么幽默感。中国人目前的鉴赏水平只配看冯小刚的贺岁片和赵本山的小品。

　　还是回来说周星驰吧。我觉得，拿“搞笑”灭周星驰的，完全是出于嫉妒――自己搞不来，就骂死你。给周星驰的拥趸支一招儿：以后谁再犯吱拗说周星驰“搞笑”，你就跟他说少废话你们也搞一《大话西游》给我笑笑。

　　文章写到这儿有点儿呛人，但相信理还在。

　　其实，周星驰的东西我也不是全喜欢，比如，我觉得他的时装片就不如古装片。但如果真往深了说，真拿鲁迅老师给喜剧下的定义衡量，周星弛的“搞笑”还确实富有思想，与其相比，我们的喜剧系列的制造者没理由不臊得慌。

　　周星驰爱打岔，这是他最惯常的搞笑招数，包括那一嗓儿枭叫一样的笑，和说话总哆哆嗦嗦的吴孟达。一般来讲，周星驰只要一打岔，就说明他在调戏什么了。调戏的结果，令人喷饭外，就是颠覆和毁灭了好多东西，用时髦点儿的话讲，把大家脑子里的许多概念全“解构”了。要命的是这种解构不是儿戏，不是瞎掰，不是强加于人的――看完一琢磨，真就是这么回事儿。我个人认为，这是周星驰最牛也最让人嫉妒的地方。

　　中国人爱讲文化，因为底子太老，什么都能成传统，什么都能玩得专且深，所以吃喝拉撒睡后面全可以加上文化，中国的文化也就因此没边儿没沿儿，把全世界都给吓着了。据我粗略的统计，被周星驰调戏过的，就有食文化、赌文化、偷文化、乞文化、辩文化、妓院文化、官场文化等等。或者说，泱泱大国的五千年文化，到了周星驰那儿，就剩下了这堆货色。比较狠的一个例子是《九品芝麻官》，中国历史上的青天老爷是怎么来的呢？不过是皇帝的裤衩加妓院的进修给成就的。骂得痛快。

　　既调戏了中国文化，周星驰也就顺带着把中国人给图解了一遍。像官、商、侠、士、丐、妓、佛道、夫妇、父子之类，基本上做了一个中国社会各阶层分析，而且是原装正版。所述虽多是民国以前的，但今天的我们依然能够从中找到各自阴暗的影子。我想，比较先人，只要中国人的本性还没有根本的变化，周星驰的搞笑就永远有意义，永远值得我们警戒和自嘲。

　　其实，放大了说，喜剧还具有更多的功能。周星驰爱玩儿解构，爱玩儿批判，只是玩儿通了其一，而且玩儿到了极致，正应了那句话，越是民族的就越是世界的。不过，听说周星驰往好莱坞发展并不顺，外在的原因之外，我想最重要的是价值取向的问题，美国人对喜剧的解构和批判功能没有兴趣――他们已经玩儿过了，他们得玩儿他们生活中最关心的东西。

　　看福克斯公司的“小鬼系列”和后来的“更小鬼”故事，我觉得美国人正在诉诸喜剧的功能是恐怖。现代都市里，人们对孤独、科技、进步等的恐怖被演示成那些神出鬼没的机关和让人眼晕的高楼，戏里几个可怜的倒霉蛋正代表了时刻处于恐怖中的我们自己。其实，喜剧之外，这种恐怖在其他类型的电影里表现得更多，像有关网络时代的影片，有几出戏不是让人心惊肉跳――我们快让以网络为载体的新暴力电影给霸占了。我觉得这源于人们的宿命观――网络的黑色时代不日来临，网络甚至就是个不祥之物。

　　不管怎么说，我相信，喜剧弄到一定份儿上，都会让我们生出恐惧或者眼泪。不过，比较而言，我还是钟情周星驰的轻松，钟情他的《大话西游》和《九品芝麻官》们。是他带给了中国人许多别样的快乐、别样的感动，和看完后的浑身一激灵。

　　要不咱们给周星驰建一纪念碑吧。

　　

小孬

应该给啦~~